Feingewirkte Pop-Ohrwürmer. Diese Aufnahmen machen süchtig – nach noch mehr Wohlklang.
(Stereo)


… eine der vielversprechendsten deutschen Singer-Songwriterinnen.
(Westdeutscher Rundfunk)


… ein Album voller schöner Melodien in schlichtem, aber eindringlichem Klangbild – irgendwo zwischen Pop, Folk und einer Melancholie, die an die frühen 1970er-Jahre gemahnt. Nach wie vor muss Muriel Zoe ihre Stimme gar nicht erheben, um Autorität auszustrahlen.
(Jazzthing)


… so entspannend und gemütsaufhellend wie ein schönes Vollbad im Kerzenschein.
(Brigitte)


… zeitlos schöner Songwriter-Pop, schwerelos und stilsicher, verträumt und versiert – ein echtes Hörvergnügen.
(Akustik Gitarre)


Muriel Zoe ist im Reinen mit ihren Songs, die sich über weite Strecken nur auf Muriel Zoes transparente Pickings auf der akustischen Gitarre und das zarte Timbre ihrer Stimme beschränken und dann wieder gradlinig losrocken. Ein starkes Album.
(Die Welt)

… mehr Folk als Rock und mit kleiner Band sehr durchsichtig aufgenommen – ein melancholisches Werk, das dank zarter Gitarrenklänge zum Träumen einlädt.
(Hamburger Abendblatt)

… ein angenehm luftiger Sound, ein makelloses Singer-Songwriter-Album.
(Stereo)

… während die Stimme weiterhin sanft ihren Melodien folgt, hat die vornehme Melancholie der Jazz-Standards nun dem Ausdruck selbst erlebter Gefühle Platz gemacht: bittersüße Trauer, ironisch durchbrochene Sehnsucht, eine untergründige Wut, die sich in Überlebenstrotz auflöst.
(Die Welt)

… zwei Gitarren und eine wunderschöne Stimme. Muriel Zoe hat sich auf diesem Album als Songwriterin endlich verwirklicht.
(Szene Hamburg)

… eine präsente und berührende Stimme, Songs von emotionaler Tiefe …
(PRINZ)

Als geradezu drastisch puristisch könnte man Flood bezeichnen, als Loblied des Weniger-ist-mehr Prinzips, als Verbeugung vor Folk, als Liebe zum Detail und auch als Beweis dafür, dass ein Hmm und Mmh manchmal mehr sagt als tausend Worte.
(Loop)

… zerbrechliche und melancholische Titel mit wunderschönen Pop-Folk-Melodien in leichter Schräglage.
(Deutschlandradio Kultur)

Auch eine Joni Mitchell hat noch nie jemand gefragt, ob sie nun Jazz oder Pop macht. Für sie gilt wie für Muriel Zoe: Es ist einfach gute, nein, brillante Musik.
(Jazzthing)

… ein Hamburger Debut, das bundesweit aufhorchen läßt.
(Hamburger Morgenpost)

Muriel Zoe wagt sich an viele berühmte Jazzkompositionen und rundet das Ganze mit selbst geschriebenen Songwriter-Perlen ab. So verwandeln sich tausendfach interpretierte Lieder in eigenwillige transparent-akustische Musikperlen, die es in sich haben.
(JazzThing)

In der Tat verfügt Muriel Zoe über eine außergewöhnliche und klare Stimme und die nötige Stilsicherheit, um diesen großartigen Songs das Gefühl einzuhauchen, das sie benötigen. Dazu gehört wirkliche Klasse. Muriel Zoe hat sie.
(Hamburger Abendblatt)

Wenn so viel Gespür für Songs und Sounds zusammenkommt mit auf den Punkt gebrachten Soli, beweisen Jazzmusiker zugleich Popqualität. Wie Muriel Zoe mit dem zweiten Album zu sich gefunden hat, das taugt zum Immerwiedergernehören.
(Rolling Stone)

Fest steht: Hier singt eine ausgeprägte Persönlichkeit. Das Timbre ist ein völlig anderes, aber Intonation und Phrasierung erinnern in ihrer Souveränität an Cassandra Wilson.
(Westdeutsche Allgemeine Zeitung)

So schlicht ist die Musik geblieben, nichts Aufgetragenes ist ihr eigen, nichts Übertriebenes, nichts Künstliches. Nur die Songs, bisweilen geflüstert fast, schwebend auf dem weichen Swing ihrer Band, elegisch tragisch, den zerbrechlichen Reiz dieser Musik vor der Versuchung zu schützen, ihn in der Floskelhaftigkeit des Gewöhnlichen zu ersäufen. Schön.
(Die Welt)

… einfach traumhaft!
(Jazz Zeitung)